Fundació Vila Casas
Facebook Instagram Twitter Youtube Pinterest Vimeo Linkedin Foursquare
A partir del día 12 de junio ya pueden volver a visitar los museos de la Fundació Vila Casas (Espais Volart y Museu Can Framis en Barcelona, Museu Can Mario en Palafrugell y Museu Palau Solterra en Torroella de Montrgrí). Les damos la bienvenida con la máxima seguridad, adaptándonos a la normativa de aforo e higiene. Para más información, clicar aquí
ARTE CONTEMPORáNEO - ARTISTAS

La colección



La colección es el lugar de confluencia donde se funde la mirada plural del coleccionista, Antoni Vila Casas, con el arte contemporáneo, un mapa de desplazamientos y decisiones para acoger unas obras determinadas que abarcan diferentes ideologías o lenguajes creativos. Desde los años sesenta hasta el momento actual, con algunos referentes anteriores, se muestran varios caminos de la creación pictórica y escultórica en Cataluña. Solo la fotografía tiene un marco de referencia internacional.





BUSCADOR DE ARTISTAS DE LA COLECCIÓN


DISCIPLINA:  
Ramon Rogent
Barcelona, 1920 - 1958

Pintor, dibujante y grabador. Se inició muy joven en los talleres de Vidal Quadras y de Rafael González Sáenz. Cultivó diversas disciplinas, compaginando la ilustración de poemas y el grabado, con trabajos de escenografía, diseño de figurines y decorados operísticos, encargos murales, y vidrieras. Des de un naciente realismo influenciado por Matisse, su obra evolucionó hacia un fauvismo de colores puros y figuras planas de contornos pronunciados. Asimismo, Rogent colaboró en la creación del Museo Picasso de Barcelona.



Anna Roig
Barcelona, 1988

Graduada como diseñadora gráfica y máster en fotografía y diseño por ELISAVA, la obra de Anna Roig baila de modo experimental entre el reportaje y la fotografía artística de alto contenido poético, tanto sea retratando las situaciones cotidianas como también transfigurando la imagen del cuerpo humano, que utiliza como catalizador representativo de una sociedad moderna en constante relación con su entorno arquitectónico, tanto en sus reductos más íntimos como en aquellos que nos hacen formar parte de un paisaje humano colectivo. Así mismo, tanto en color como en blanco y negro, los fuertes contrastes de luz de unen a la suavidad de las texturas que otorga a toda superficie fotográfica, proporcionando a su trabajo un tono ciertamente dramático con la clara intención de traspasar el alma del espectador para hacerle reflexionar sobre su condición humana.




Lluís Roig
Barcelona, 1974

Usa versatilidad de técnicas y materiales para elaborar unas esculturas engalanadas de ironía y de una belleza actual en concordancia con el arte urbano. A lo largo de su vida, le han acompañado los materiales reciclados u obsoletos que dentro de un proceso de amalgamiento y de experimentación infunden vida a todo un repertorio de obras curiosas que parecen haber salido de un mundo extravagante, insólito y heterodoxo. Licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona y especializado en la disciplina escultórica, en la actualidad imparte clases prácticas en Girona.



Joan Rom
Barcelona, 1954

Se inicia en el mundo del arte con una pintura de gran formato vinculada a la abstracción simbólica, que acaba desembocando en un fervoroso interés por la tridimensionalidad escultórica. Materiales “trouvés” no convencionales de origen industrial, como el caucho, el vidrio o el plástico, o próximos a la naturaleza, como la piel o la lana son el reflejo de la meditada dualidad tecnología-naturaleza. Ha realizado instalaciones, dibujos de gran delicadeza y fotografía amalgamada a la pintura bajo el mismo hito creativo.



Natàlia Román
Sant Feliu de Guíxols, Girona, 1984

Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona, hace uso de las técnicas tradicionales sin perder de vista las múltiples innovaciones gestadas por las corrientes contemporáneas del momento. Sus composiciones, en un diálogo constante con la abstracción, son el resultado de unas holgadas pinceladas saturadas de unos pigmentos suaves y alegres, que otorgan al conjunto armonía, sensibilidad y lirismo en consonancia con las primeras realizaciones abstractas de Kandinsky.




Teresa Romanillos
Barcelona, 1960

Sus fotografías nos desvelan los secretos de la naturaleza que se expresa más allá de la simple forma. Imágenes que abren las puertas de la cotidianidad hacia una nueva dimensión y que dan relieve a la invisibilidad de lo oculto. La belleza de una rugosidad, de una textura, de una estructura se mimetiza con elementos de la naturaleza para tomar consciencia de que somos parte intrínseca de esta.



Sevilla, 1965        

En el año 1989 se licenció en bellas artes por la Universidad de Barcelona y desde entonces combina el trabajo artístico con la docencia y la restauración de edificios monumentales. Artista que trabaja de manera multidisciplinaria desde la pintura hasta la escultura, pasando por la cerámica, el dibujo, el grabado y la joyería. Una diversidad y transversalidad en las que también se hace evidente el tipo de materiales que utiliza tanto en la escultura como en la pintura, donde la materia y las texturas tienen un protagonismo evidente. Bebe del arte celta, íbero y etrusco, y se proclama influenciado por artistas como Alberto Giacometti, Raoul Dufy y los expresionistas.

 




Roqué
Barcelona, 1942

Desde sus inicios, el artista desarrolla un claro compromiso con la fuerza arterial de la ciudad, cuerpo orgánico-social que reproduce la debilidad y la fortaleza del hombre contemporáneo, ya que se fija en la barandilla de hierro, sobria, mínima, que toma como simple elemento compositivo, para desplegar originalidad, imaginación e ironía. El lenguaje de cada una de sus esculturas presenta una libertad expresiva, una aventura autónoma que empieza y acaba en ella misma, un equilibrio premeditado que reta la geometría ortogonal y una concepción del espacio transitable.



Joaquim Ros
Barcelona, 1906

Escultor de herencia novecentista que se instruyó en la Escola de Bells Oficis con Francesc d’Assís Galí y en París, en el estudio de Pau Gargallo. Sus desnudos femeninos en bronce, tierra cocida, mármol o madera se caracterizan por un clasicismo mediterráneo y la gracilidad de unos rostros o posturas de canon prolongado. Ha colaborado en la elaboración del trono de la Virgen de Montserrat (1947), en el conjunto escultórico dedicado a Rius i Taulet en Barcelona (1957) y en los grupos escultóricos de la fachada del Nacimiento de la Sagrada Familia (1980).





BARCELONA
ESPAIS VOLART
Exhibiciones temporales Arte Contemporáneo

Espai Volart Telèfon E-mail Localització
BARCELONA
MUSEO CAN FRAMIS
Museo de Pintura Contemporánea

Can Framis Telèfon E-mail Localització
PALAFRUGELL
MUSEO CAN MARIO
Museo de Escultura Contemporánea

Can Mario Telèfon E-mail Localització
TORROELLA DE MONTGRÍ
MUSEO PALAU SOLTERRA
Museo de Fotografia Contemporánea

Palau Solterra Telèfon E-mail Localització


Suscribete al newsletter © 2019 Fundació Vila Casas   *   Aviso legal y política de privacidad   *   Política de cookies   *   Mapa web   *   Anunzia