Ubica l’espectador en l’atracció del misteri per mitjà d’una dermis de pintura figurativa intimista. Amb un dibuix senzill i de formes simples i definides, els seus personatges, a l’aguait, evoquen una nostàlgia imbuïda de complicitat, reflexió i curiositat per esbrinar què és el que succeeix en l’escena. Captivat per l’atmosfera, les vibracions produïdes per la composició, així com pel mode tàctil que deixa el seu pòsit en la tela; fuig d’estereotips i s’encorba per la rialla oculta i el somriure burlesc en una paleta de terres ocres, rogenques i ataronjades.
Artista visual i fotògrafa, doctorada en Belles Arts a la Universidad Complutense de Madrid i amb estudis superiors de fotografia a Milà i Nova York. Els seus projectes artístics estan enfocats en l’antropització del territori, el medi ambient, la sostenibilitat i els nous imaginaris del paisatge; amb altres de caràcter més documental, en què col·labora amb arquitectes i paisatgistes en la lectura i tractament del territori. Les seves obres paren l’atenció en les transformacions dels paisatges provocades per la modernització de la societat i aprofundeixen en una interpretació del nostre paisatge com a reflex de la nostra cultura. Ha participat en projectes culturals i exposicions amb fotografia i instal·lacions, tant en l’àmbit nacional com internacional; per exemple, l’any 1994 a la Corcoran Gallery of Art (Washington, Estats Units) i al Festival Revela’t 2023, amb la mostra Piel Ibérica y TransEuropeas, entre moltes d'altres.
Pel seu pare Pere Català Pic s’inicia en el món de la fotografia amb tan sols 13 anys. Però, no és fins l’any 1947 que ja amb estudi propi, es dedica a treballar en el camp de la fotografia industrial i de la il•lustració. Col•labora en diverses revistes com el setmanari Revista i el grup d’arquitectes Grup R, les seves imatges abasten des del paisatge natural i urbà fins a la documentació artística i etnogràfica. Ha retratat personatges de la nostra cultura com ara Dalí, Joan Miró, Josep Pla, entre molts d’altres. Al llarg de tota la seva trajectòria professional ha estat guardonat amb nombrosos reconeixements: el Premi Nacional de les Arts Plàstiques (1983) atorgat pel Ministeri de Cultura, la Creu de Sant Jordi de la Generalitat de Catalunya (1992) i la Medalla d’Or al Mèrit Artístic de l’Ajuntament de Barcelona (1993).
El treball d’Agustí Centelles, figura clau del fotoperiodisme espanyol, constitueix un testimoni ineludible d’un dels episodis que han marcat la memòria històrica i visual d’Espanya fins als nostres dies: el de la Guerra Civil. Els enquadraments, els punts de vista i la profunditat de les seves fotografies, obtingudes amb la càmera Leica, atrapen el temps tot transpirant modernitat. Obres poètiques de força èpica i intensitat dramàtica que, lluny de caure en l’anecdotisme, mostren una realitat despullada de gran potencial discursiu. Vetat al fotoperiodisme pel règim franquista, en tornar de l’exili l’any 1944 es dedicà a la fotografia publicitària. Dos anys abans de morir, va obtenir el Premi Nacional de Fotografia.
IMATGES: España. Ministerio de Educación, Cultura y Deporte. Centro Documental de la Memoria Histórica. Archivo Agustí Centelles i Ossó.