Nascuda enmig d’una família d’origen català, Carme Mariscal ha sabut diluir les fronteres entre la instal•lació, la fotografia o el vídeo, amb la voluntat de mostrar la fragilitat, transformació i progressiva desmaterialització corpòria. Aquest interès per la corporeïtat es remunta als seus inicis pictòrics i la col•laboració en un hospital de joves amb trastorns alimentaris. Un altre dels temes presents en la seva obra és l’autoretrat, que en una línia molt propera al Body Art li permet reflectir les mutacions orgàniques com a al·legoria conceptual i estètica de la identitat, el plaer i el sofriment.
Escultor que sota una tendència experimental expressionista planteja una ambivalència poc corrent; ha engendrat una estètica apropiacionista d’objectes quotidians triats a l’atzar, arquetips moderns del món capitalista, que més enllà de la simple mimesis formal, són, en clau d’humor, una crítica agegantada de la seriació, la repetició i estandardització d’una recessiva evolució de l’home dins la denominada era “daurada” del capitalisme industrial i tecnològic. Uneix fantasia i realitat, àcides juxtaposicions dins d’un sistema de reclam caracteritzat pel bombardeig mediàtic que incita l’ésser humà a un consumisme compulsiu.
Pintor català que passà la seva infància a París a causa de la Guerra Civil espanyola. L’any 1940 torna a Barcelona i set anys més tard viatja als Estats Units, on coneix Salvador Dalí i descobreix que es vol dedicar a l’art. Durant els anys següents, es dedicarà a polir els seus interessos, entra en contacte amb el grup Dau al Set i s’interessa per la Bauhaus i l’obra de Cézanne. A començaments dels anys cinquanta, coneix Duchamp a Cadaqués, la qual cosa fa que adopti un nou llenguatge plàstic. Entre 1966 i 1972, treballa en una sèrie de representacions de l’obra A la recerca del temps perdut de Marcel Proust. A partir de 1980, exposa regularment a París, Madrid, Nova York i Washington.
Considerat un dels grans escultors catalans contemporanis i representatius del moviment renovador sorgit a la Barcelona de la postguerra. Autodidacte de formació, sempre va mostrar un interès pel monumentalisme escultòric dins d’ un context urbà. Composicions amb formes sensuals, simples, pulcres, perfectament acabades que són reflex d’un llenguatge organicista que ens remet al modernisme gaudinià. Productes que són resultat de la combinació d’elements còncaus i convexos , substrat auster i línies depurades on rau la lluita entre l’abstracció i la figuració.
Volums que solquen amb lleugeresa el buit espacial. Poeta del bambú i dibuixant de l’aire que traça sinuosos moviments, silenci, gargots, gravetat. La seva obra més recent tendeix al figurativisme, amb la incorporació de nous materials com les xarxes, que perfilen siluetes dansant, o suggerents formes que semblen interrogar els misteris de la natura. L’artista s’ha vist arrossegat i captivat per les múltiples ductilitats i atributs del bambú; entrellaça consistència i plasticitat, carcassa externa i buidor interna, robustesa i flexibilitat.
Llicenciat en Belles Arts per la Universitat de Barcelona en l’especialitat d’escultura, Luis Martín es continuà formant en aquesta disciplina i en ceràmica a l’Escola Massana. La temporalitat, les dualitats, la comunicació i la participació activa del públic són els eixos en què es fonamenta l’interès creatiu de l’artista, que ha exposat a Barcelona, Tenerife, Filadèlfia i Berlín. A partir de l'experimentació amb diferents materials com ara la pedra, el metall, el làtex o la plastilina, l’obra de Martín du a terme una investigació entorn de l’espai a través de la intervenció escultòrica.
Expressivitat, equilibri, mesura i harmonia són conceptes que emanen d’unes escultures elaborades amb minuciositat i que enalteixen de forma al•legòrica l’anatomia femenina. Servint-se quasi exclusivament del bronze i de la terracota, Rosa Martínez elabora el paradigma de la dona mediterrània tan defensat pels noucentistes. Sota una tècnica admirable ens mostra una dona serena i ferma, de volums generosos i gràcils alhora que exhala una recòndita i introspectiva força interior.
Uneix-te al nostre 
