La formació d’aquest artista oscil•la entre el dibuix i l’escultura, però definitivament s’inclina vers la tridimensionalitat per mitjà del treball de la fusta i del ferro forjat. Ha guanyat nombrosos premis d’escultura en certàmens de Girona i Barcelona des del final dels anys seixanta. La seva obra es mou dins d’un minimalisme de formes pures i contundents. Actualment és professor d’escultura i tecnologia del ferro de l’Escola Massana de Barcelona.
Artista multidisciplinària que fa de la pintura, el dibuix i la videoinstal·lació les seves eines bàsiques d’expressió. Defineix el seu art a partir del principi de llibertat, mitjançant el qual tot es fa possible. El 1976 va iniciar els seus estudis a l’Escola Eina i el 1981 va obtenir una beca de residència artística al Teatre Studio dins del Palau de la Cultura de Varsòvia. Aquell mateix any el cop d’estat a Espanya marca un punt d’inflexió determinant en la seva trajectòria artística: el concepte de viatge es constitueix com una part del procés artístic. Sense constrènyer-se a cap tendència ni estratègia determinades, Llopis actua sobre el que denomina el seu caos interior, que es podria entendre des d’una dialèctica entre oposats com la negació i l’afirmació, l’obertura o el tancament o la immensitat del món íntim.
La seva obra resta emmarcada dins del realisme com a forma d’aproximar-se al paisatge que ens envolta. Escenes íntimes, habitacions interiors per on s’escolen escletxes de llum que tenyeixen l’escena d’una atmosfera torbadora que ens evoca cap a la solitud, la introspecció i el record.
La trajectòria de Joan Gardy Artigas està íntimament lligada al món de la ceràmica des de la seva infantesa; un camp en què experimenta amb diverses tècniques i materials, des de l’argila i la resina fins al bronze i la ceràmica refractària. Les seves obres abasten des de torsos i cossos femenins fins a formes orgàniques, construint una estètica personalment definida. Com a ajudant del seu pare, Josep Llorens Artigas, va treballar conjuntament amb Joan Miró. S’instruí en la prestigiosa École du Louvre i tot seguit va establir el seu taller de ceràmica a París, on va col·laborar amb Georges Braque i Marc Chagall. Alberto Giacometti el va introduir en l’ús d’altres materials dins la disciplina escultòrica i és durant la seva estada al Japó que aprèn les tècniques orientals de la ceràmica. Fa servir la mitologia mediterrània d’inspiració arcaica per reflexionar sobre la condició humana i la vida. Ha exposat la seva obra en la Galería Theo de Madrid i a l’Instituto Español de Nova York, entre altres.
Membre del grup Cercle d’Art d’Avui, impulsà des del Cercle Artístic de Sant Lluc diverses activitats com ara els premis Miró o les mostres d’Art MAN. Els seus exercicis pictòrics recullen les bases del suprematisme de Malevitx; enfronten línies -tant dibuixades com disposades en tires brillants a mode de collage sobre el llenç-, colors i ombres per conformar paisatges abstractes plens d’anhels i allunyats de tota tendència estètica i temporal.